En Dansk Voodoomager i København

 

Jan S Hansen – Blue Suite på ApArt

Jan S Hansen udstiller indtil 7. December på ApArt, med sin solo Blue Suite, som er en række af værker af opskåret lærred collager, bearbejdet med en tidlig fototeknik til at gengive billeder, Cyanotype Blueprint, som især bruges af ingeniører til byggeplaner.

Jan S Hansen har behandlet lærrederne med en række forskellige midler, som f.eks. Coca cola, syre, blegemidler, indigo, støv og vievand, og når de har ’trukket’ tilstrækkeligt længe, afvaskes lærredet  for at stoppe processen, og de får lov til at tørre. Herefter skæres de op og placeres, hvorefter de syes sammen, og monteres på blændramme. 

Image

Collage værkerne er abstrakte værker, som med beskuerens hjælp kan forvandles til smukke drømmelandskaber, eller mareridt når nettet forvandler sig til koncentrationslejre hegn der omringer kæmpende kroppe. Det største af Blue Suite værkerne har en smuk runding i en af udskæringerne, og udfolder sig som et mikro udsnit af menneskekroppens hud og hår. 

ImageImage

Ud over Blue Suite malerierne er der på udstillingen en række værker, som på en eller anden måde, er bærere af information eller værktøj til rituelle formål, keramiske kugler der kan skubbes igennem et hul, masker i stentøjsler, en væginstallation, der umiddelbart kan virke som et survival kit med tøj og solbriller. Våben? i form af en halvlitersflaske fyldt op med metalkugler, en væske, som når spredt i hjemmets fire hjørne, skaber grobund for lykke…

Image

 

Image

 

 

Image

 

Hvis man ser på Jan S Hansens tidligere værker, er det en bred vifte af emner og materialer som stort set alle beskæftiger sig med meningen med livet og de valg vi som mennesker træffer eller ikke træffer.

Måske man kan få hjælp til at træffe dem, hvis man som et allerførste valg, vælger at købe et værk af Jan S Hansen. En lille hjælper, som hænger på væggen. Tænk hvis livet kunne være så nemt.

 Uanset hvad du vælger, bør du ikke fravælge at se Jan S Hansen Blue Suite på ApArt, der er stadig 5 dage tilbage.

 

Jan S Hansen (f. 1980). Uddannet på Det Kgl. Danske Kunstakademi i København 2004-2010. Bor og arbejder i København. http://www.janshansen.com/

Udstillingen på ApArt kører indtil 7. December. Du kan komme til at se udstillingen, ved at booke tid her: apart@dansk-luft.dk eller på 2633 4292 http://dansk-luft.dk/apartgallery/

Photo credit: Thomas Andersen.

Blændende glasurer man omtrent kan smage…

Første gang jeg traf Ane Schollert, vidste jeg det ikke. Hun var der i form af et ovalt fad med en lysende flaskegrøn glasur, brugt som serveringsfad for en kæmpe omgang tomat mozzarella med enkelte strej af rødløg og en overflod af frisk basilkum. Det gjorde næsten ondt at bryde magien, og begynde at tage fra fadet. Men billedet eksisterer stadig i mit hoved, og havde Instagram eksisteret på tidspunktet, havde det ligget der til evig tid.

 

Af: Camilla Rohde Madsen, Nammagorium. November 2013.

Keramiske aner

Ane Schollert er f. 1969, og har keramik i blodet.

Hendes oldefar, Christian Johansen, lavede keramik af lertøj i begyndelsen af 1900-tallet i Korsør.

Image

Johansens søn tog sin mors navn. Det var Christian Schollert fra det arbejdende værksted Schollert i Nærum, kendt for det strømlinede riflede keramik, som han allerede under 2. Verdenskrig producerede, inspireret af industrialiseringens moderne tekniske vidundere. Han drejede objekterne, og hustruen Esther lavede rillerne.

Image

Fotokredit: Charlotte Schrøder

Den funktionalistiske keramik betød at man ikke længere forsøgte at repræsentere naturen i sine værker, men i stedet understregede det industrielle og maskinelle udtryk. Schollert i Nærum arbejdede med rillerne på en måde hvor glasuren tillod leret, at træde frem i rillerne. Farverne var sart blå, hvide, gråblå.

Image

Næste generation var Christian Schollerts datter, Helle, gift Allpass (1932-2000). Helle Allpass var  mesteruddannet keramiker, samt uddannet fra Kunstakademiet. Allpass var med til at starte Sammenslutningen af Danske Kunsthåndværkere i 1976.

Image

Allpass startede eget værksted i 1957 i Trørød. Flyttede med familien i 1964 ind på gården Rolighed i Espergærde, og dannede i 1977, med to andre keramikere, kollektiv på gården med tilhørende værksted og salg. Ane Schollerts far, Peter Lindkvist, var ligeledes en del af værkstedet, idet han stod for det praktiske, bl.a. for at blande leret, som de købte hjem fra Tyskland i store togvogne, og ikke blot brugte selv, men også solgte til andre keramikere.

Image

Image

Helle Allpass fremstillede brugsting i stentøj, men er især kendt for sine store drejede unika-arbejder. Glasur farverne var brune og støvet marineblå, med et strej af farver og jernpletter.

4. Generations keramiker Ane Schollert

Ane Schollert var oprindeligt af den overbevisning, at hun absolut ikke skulle være keramiker. Det var først, da hendes mor, Helle Allpass, blev syg af Parkingson, at Ane Schollert begyndte at arbejde for hende. Da en knaldgrøn glasur dukker op blandt det brune og støvede marinablå, var Ane Schollerts skæbne beseglet. Hun gik i lære hos sin mor og Jane Bailey, og blev færdiguddannet i 2001.  Set i retrospekt, var interessen der tidligt, da hun allerede som barn tjente sine lommepenge ved at hjælpe til i værkstedet.

Image

Ane Schollerts stentøj med levende æstetiske glasurer.

Ane Schollert arbejder med stentøjsler. Resultaterne er brugsgenstande, som vaser, lysestager, krus, kopper, fade, tallerkner, og endda som dukkestel.

Leret er meget hvidt i farven, for at opnå de klare farver i glasurerne. Stentøjsleret forglødes først i ovnen ved 1000 grader. Herefter påføres glasuren, og genstandene brændes ved 1240 grader. Schollert arbejder bevidst med glasurens krakeleringer, og er man så heldig at få et fad med hjem, hvor den er helt ’nybagt’ kan man ligefrem opleve at fadet efterkrakelerer, og lystigt pling’er videre derhjemme.

Image

Image

Blå og grønne farver og deres symbolik

Farver påvirker os alle både fysisk og psykologisk, og er med til at styre den måde hvorpå vi lever vores liv bevist og ubevidst. Det er tydeligt at de farver der er betydningsfulde for Ane Schollerts er blåt og grønt i et uendeligt antal nuancer.

Blålige nuancer som riviera, turkis, aqua, indigo, ultramarin, kobolt, fører os, i et åndedrag, til filmfestivallen i Cannes, til græske døre, til havet, søer og himmel. Det er videnskabeligt bevist, at en blå farve kan få kroppen til at producere kemikalier, der virker beroligende. I Mellemøsten er den blå farve beskyttende, i Kina udødelighedens farve, for jøder er en blå farve lige med hellighed og i Iran er det et symbol for sorg. Ella Fitzgerald kan få os alle til at føle os blue…

Image

Ane Schollerts grønlige nuancer dækker over kiwi, rucula, græs, æble, khaki, lime, smaragd, flaske. Den grønne farve er den farve, som er mest synlig for det menneskelige øje. Det er også den mest fremtrædende farve i naturen, og vi opfatter typisk grøn som et symbol for fred og økologi, selvom den også er associeret med sygdom og penge.

Hvis det nogensinde lykkes for Ane Schollert at få frembragt det omtrent umulige: en pink glasur, bliver sortimentet med Ane Schollert keramik i de blå og grønne glasurer højst sandsynligt udvidet til også at omfatte de pink nuancer, men indtil da findes den pink farve udelukkende i det fine silkepapir, som hun bruger som indpakningspapir.

Der er mulighed for at træffe Ane Schollert og komme helt tæt på hendes keramik, når værkstedet på Wilders Plads 11B på Christianshavn holder Julemarked fra 11-17 på følgende dage:

Lørdag 30. November, søndag 1. December, Lørdag 7. December og Søndag 8. December.

Ane Schollert

Wilders Plads 11B

Tel: 27 64 11 91

as@aneschollert.dk

www.aneschollert.dk